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GO Skateboarding Day Banks Contest

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Ce fut une belle journée d'été au coeur du quartier Montorgueil, 2 banks, 1 plan incliné, du son et des riders motivés. On espère se refaire ça soon.

Voici quelques photos des winners avec JP 1er qui nous a gratifié entre autres d'un Flip Front et d'un Nollie  3-6 Back sur le gros Banks ainsi que d'un Switch Hard Flip sur le Plan Incliné. En 2ème position un Yann Garin très Old School avec des tricks comme Benihana, Double Airwalk, Indy, Tail Grab One Foot ou Double Airwalk. Eric Finit 3ème avec notamment un Japanair ou un très beau Judo Air. Pepito finit 4ème avec le Best Trick à savoir un 3-6 Flip Tailgrab de folie. En 5ème Nico avec de superbes Sad (pardon Melon ) et autres backside Air et un genou en moins.

Merci à tout le Monde d'être venu, merci à Wesc, Nike Sb, Edyaoner, Travel, Falcon e, Street machine, Red bull (pour le camion et les DJ) et  Nozbone Bien-sûr...

En Vrac de belles tofs de Mathieu Claudon et de la copine d'Eric Lajouz (3ème) pour la photo de groupe.

C'est pour de vrai les mecs.

Et voici quelques photos des tricks réalisés


Fred Mortagne Exhibition "One foot in the grave"

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Nous vivons dans un monde de contradictions. La technologie est là pour   
améliorer les choses, pour faire évoluer le monde, pour en faire un meilleur endroit où y vivre.
Mais simultanément, elle peut avoir cette fâcheuse tendance à détruire ces propre créations ou celles de la nature. Et pourquoi cela? Parce que l'homme se comporte comme un enfant lorsqu' il a envie de quelque chose de nouveau. Il ne réfléchit pas beaucoup, ou même pas du tout, il se contente simplement de foncer, sans se pré-occuper des possibles conséquences. En général il ne réagit que lorsqu'il se retrouve confronter à des problèmes, qu'il aurait pût anticiper, s'il n'était pas si impulsif. Et bien souvent cette prise de conscience n'arrive  malheureusement que trop tard. Les exemples sont multiples, mais le meilleur  étant bien évidement le réchauffement climatique. Maintenant qu'un processus apparement irréversible est enclenché, les gens se sentent concernés.

Enfin bref, nous sommes là pour parler de photographie. Elle n'est pas en forme, elle souffre, une partie d'elle est en train de mourrir. La révolution du numérique à des répercussions énormes et irréversibles sur la photographie argentique, la "vraie" photographie. Quel sera son intéret quand son aspect organique aura disparu? Parce que le processus est plus qu'en marche. La production de nombreuses péllicules, papiers et chimies à été arrêtée, de grandes marques ferme les portes, de nombreux services jadis très courants ne sont plus offert par les laboratoires proffessionels, et le savoir-faire est en train de se perdre.
L'aspect critique de tout cela est qu'une fois que les choses ont disparues, c'est pour toujours, il n'y aura pas de retour en arrière possible.  

Bien que la photographie numérique se développe et s'amméliore constament, elle ne permettra jamais de complètement reproduire les choses possibles avec la photographie argentique. Aucun logiciel ou plugin ne pourra jamais remplacer la magie du travail commun de la lumière avec la chimie photographique. C'est quelque chose de différent. La photographie est belle parce qu'elle est organique, "vivante".  Imaginez un monde où vous ne trouveriez que des produits alimentaires industriels, sans aucun produits frais et naturels, sans véritables fruits et légumes. Vous perdriez la qualité, le goût, la beauté... Cela serait d'un ennuyeux pour nos papilles.

La plupart des éxperimentations ne seront plus possible ce qui réduira le champ d'action créatif dans la photographie. Adieu développements spéciaux, vieillissements des films, altérations des négatifs, erreurs involontaires produisants des effets très intéressants....
Je suis triste, vraiment. Je ne sais pas si je serais toujours autant excité par la photographie dans quelques (proches) années. 

La préparation de cette exposition fût des plus laborieuses, un vrai parcours du combattant, alors que tout aurait été simple il n'y a encore pas si longtemps. Le processus de mutation de la photographie est très avancé. Je sais que dans peu de temps, réaliser cette exposition ne sera même plus possible, puisque les solutions alternatives que j'ai dût trouver auront disparues à leur tour.

Je ne suis pas contre la photographie numérique, mais je crois fortement que l'on devrait réfléchir un peu plus avant de se jetter cors et âme dedans.
Elle devrait rester complémetaire à la photographie traditionnelle, au lieu de la supplanter et de contribuer à sa disparition.

On me pause souvent la question à propos de mes photographies brûlées: "Comment avez vous fais cela, quel logiciel avez vous utilisé??? Cela me fait halluciner. La réponse est des plus simple: le feu!
C'est pour de vrai les mecs.


illl Studio - Juste une illusion

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Ill Studio présentait jeudi soir sa nouvelle exposition solo dans la boutique WeSC de la rue Tiquetonne à Paris: Juste une illusion.
L’installation du studio parisien repose dans l’obscurité la plus totale. Seule la lumière noire vient donner vie à leurs illustrations et photographies.
Le résultat est original, futuriste et l’ambiance définitivement hallucinée, comme nous en a habitué le studio.
Jusqu’au 15 décembre - 13, rue Tiquetonne - 75002 Paris.



Manuel Angot "Gloire à Satan" exhibition

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Manuel ANGOT d’Art Force One à exposé chez WeSC  Paris du 29 janvier au 28 février.

Le prince des ténèbres et du Custom “made in France” nous revient avec une exposition nommée “Gloire à Satan”

On l’avait connu pour ses dégradés de couleurs fluos il nous revient avec un style plus sombre, plus épuré.
Fatigué de cette image de fluo kids on découvre Manuel Angot plus mûrit avec un style pourtant bien à lui, camouflage, tons sur tons de rigueur
Et collaboration des plus folles avec des artistes comme le collectif Andréa Crews, ILK graphiste illustrateur, Adeline Affre créatrice de bijoux, Ndeur artiste designer quebecois, Comer et et Anjuna artistes issus de la scène  old school Parisienne.

Attention à vos yeux “GLOIRE A SATAN” se veut être une exposition diabolique !!


 


Exposition de BUS: "A BUS TRIP TO LA"

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L’artiste français "Bus", plus connu pour son travail avec Sixpack, Clark Mag, Hell’s Kitchen, présentera ses dernières œuvres dans une exposition solo intitulée “A Bus Trip To LA”. Le vernissage aura lieu le jeudi 24 janvier à partir de 19h00 au WeSC Shop, dans le 2ème arrondissement de Paris.

Voici aujourd’hui quelques photos des œuvres présentées, résolument inspirées par l’imagerie et la culture ghetto rap de Los Angeles.


Photos de la boutique

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Pour ceux qui ne connaissent pas la boutique ou qui n'y sont encore jamais venus, voici quelques photos prises assez récemment qui vous permettrons de la decouvrir.
La boutique se partage en 3 niveaux différents:

1/ le Rez de Chaussée:
 espace consacré à 100% à WeSC sur lequel vous retrouvez chaque saisons les collections Homme et femme avec les basics les jeans et les pièces modes.
            
 

2/ La Mezzanine :
100% dédié à Nike SB avec toutes les nouveautés en shoes et une selection des meilleures pièces en textile.



3/Le sous sol:
Galerie d'exposition FMR dans laquelles nous réalisons des expositions d'artiste issues de la Street culture tel que BUS, FRed Mortagne et d'autres présents dans cettes rubriques